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Dans le cadre du festival Lettres d’Automne, les élèves de 5e1 ont rencontré l’auteur et illustrateur Henri Meunier après avoir étudié  trois de ses ouvrages, en français et en arts plastiques. Ils ont eu la chance de lui poser toutes les questions qu’ils souhaitaient, nous vous retranscrivons leurs découvertes.

« J’ai aimé cette rencontre car Henri Meunier a répondu à nos questions avec des réponses que l’on attendait pas… Ce qui m’a étonné : qu’il ne soit pas bon en orthographe jeune, et que maintenant il écrit.
Je trouve courageux d’écrire des livres. Ce qui m’a impressionné, ce sont tous les refus des éditeurs avant qu’un livre soit publié. Et il a précisé qu’il ne fallait pas s’en offusquer, qu’il y en aurait plein d’autres. Cela montre bien qu’il adore son métier »
Louis C.

« Henri Meunier nous a expliqué que quand il était petit, il avait des difficultés en français, et était meilleur dans les matières scientifiques, mais plus grand il a voulu faire des études d’arts plastiques. C’est comme ça qu’il a commencé à illustrer puis à écrire des livres.
L’avantage de son métier, c’est qu’il peut arranger ses horaires comme il veut, donc il travaille quand son fils est à l’école. Il nous a également dit que si ses livres ne se vendaient plus, il deviendrait agriculteur ».
Pénélope B.

« Henri Meunier est un écrivain qui n’aimait pas le français car il souffre de  dysorthographie et de dyslexie et avait beaucoup de mal à écrire. Il n’aimait pas du tout lire lors de son enfance, mais à 21 ans, il est entré dans une bibliothèque et il a commencé à beaucoup lire, des livres jeunesse, des bandes-dessinées…
Il a écrit et illustré plus de soixante-dix livres. »
Lucas P-A.

« Pour dessiner il se rend dans son atelier avec ses amis et pour écrire dans son bureau.
Avant de faire lire son livre à un éditeur, il le fait souvent lire à sa sœur.
Si Henri Meunier écrit un livre triste, il va être triste pour que le texte soit triste, si c’est un livre romantique, il va être amoureux pour que le texte soit amoureux…
Il a chez lui plus de deux mille livres jeunesse, sans compter les bandes-dessinées et les romans (pour adultes).
Il pense que tout le monde a de l’inspiration, que c’est comme un muscle et qu’il faut le faire travailler en lisant ».
Lucie G.

Dans le cadre de Lettres d’Automne, les élèves de 4°2 ont eu la chance d’assister à une des premières représentations de la lecture dessinée de Kodhja, bande-dessinée écrite par Thomas Scotto et illustrée par Régis Lejonc.
Ils nous racontent l’après-midi qu’ils ont passée à la MéMo, en présence des deux auteurs.

« J’ai beaucoup aimé et j’ai trouvé la représentation très originale car l’illustrateur dessinait en “live” et l’auteur lisait en même temps.
Kodhja est une cité mais c’est en fait le cerveau d’un jeune homme.
Ce spectacle s’adresse aussi bien aux enfants qu’aux adultes car cela raconte le passage de l’enfance à l’âge adulte. Il y avait aussi des clins d’oeil à des grandes œuvres littéraires comme le Magicien d’Oz ou Alice aux Pays des Merveilles ».
Alice D R.

« Je trouve très intéressant le style que s’était donné l’auteur pour raconter l’histoire (chemise blanche légère, pantalon court noir, pieds nus). Cela a créé une atmosphère dans la salle qui donnait plus de sens à l’histoire (qui se passe dans un désert).
Ce que j’ai aimé, c’était le ton avec lequel il lisait l’histoire. Ça me montrait que les gens ressentent des émotions différentes en fonction de ce qu’ils lisent. Je n’aurais pas mis les mêmes choses en valeur si j’avais lu.
Les dessins étaient fabuleux. Le dessinateur dessine d’une main de maître avec une originalité fascinante. J’aimais bien voir les dessins se créer sous nos yeux, et le fait qu’ils soient noirs faisaient de jolis contrastes. J’ai trouvé très drôle le concept du dessinateur de devoir mettre un bonnet pour se concentrer. »
Marthe G.

« J’ai trouvé que les dessins traduisaient très bien les sentiments du texte et qu’ils le mettaient particulièrement bien en scène.
Quand l’auteur dit “longtemps, longtemps, longtemps…”, je trouve que le fait que le dessinateur ait choisi de dessiner les personnages plusieurs fois sur des escaliers en différents plans est très intéressant, car cela met en perspective la durée.
La déambulation dans le labyrinthe est joliment dessinée et il y a beaucoup de références à d’autres histoires ou personnages ».
Milène A.